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18世紀義大利製琴大師-略說G. B. Guadagnini(瓜達尼尼,1711-1786年)精彩傳奇的一生


刊登日期:2012/11/11

在義大利小提琴製琴世界,介於西元1750-1800之間,做的最棒的大師就是 Giovanni Battista Guadagnini (瓜達尼尼),沒有其他人能望其項背。2000年,Duane Rosengard 出版了一本介紹 G. B. Guadagnini 瓜達尼尼的書籍,裡面有介紹不少 Guadagnini 的提琴作品,不僅僅秀出瓜達尼尼精湛的工藝,更展現出瓜達尼尼不凡的個人品味與特色(註1)。同時,Rosengard 也提出新證據,證明 G. B. Guadagnini 的工藝不是承襲自父親 (經求證,父親 Lorenzo 是位貧苦的農夫,根本不會製琴) 的工藝,更令 Guadagnini 的師承增添一股神祕色彩。

 
雖然有證據顯示,瓜達尼尼最早期的提琴作品,的確有在琴內標籤印上他是爸爸 Lorenzo 的學生;不過,據推論,他應該是出於對父親的敬愛才如此印標籤。十八年前,本人曾經試拉過名小提琴家 Arnold Steinhardt  (瓜奈里四重奏第一小提琴家) 標籤上印著 Lorenzo Guadagnini 的小提琴,當時要價 50 萬美金,和 G. B. Guadagnini 的琴差不多價位;不過,後來日新月異的資料跟證據都顯示,Lorenzo Guadagnini 並不會製琴。現在專家一致認為,只要貼有原始 Lorenzo Guadagnini 標籤的小提琴,極有可能是 Mantegazza 或是非常早期、年輕的 G. B. Guadagnini 製作的。有趣的是,當時那把琴還附有很有名的古老證書,不過現今許多證據和知識都證實爸爸 Lorenzo Guadagnini 確定不會製琴,所以這把琴在查明事實之後,價格一定下跌,到後來也不知去向。
 
而我們現在可以查證到 G. B. Guadagnini ,於1711年出生於義大利的 Bilegno ,1740 年左右開始製琴師生涯,但這中間 20 多年的歷史卻查無資料,使得學者們對於他到底師承何處,眾說紛紜。我們今天從瓜達尼尼早期作品的精美手工跟細節、風格來看,大多數學者同意他自成一派,極有可能是「自學」而成,而非像 16 世紀到 18 世紀以來,絕大多數製琴師的作品都能看出師承學派的影響。
 
Rosengard 還提出一個重要的研究,他表示瓜達尼尼在 第一階段 Piacenza 時期,認識了音樂家 Ferrari 兄弟,他們一位是小提琴家、一位是大提琴家。由於 Ferrari 兄弟的建議,很快地瓜達尼尼掌握到發出好聲音的製琴訣竅,也因為這對兄弟的熱心幫忙,使得瓜達尼尼也成為當時非常成功的大提琴製琴師。Rosengard 也指出,瓜達尼尼於 1749 年前往米蘭工作( 第二階段 ),應該也是受到 Ferrari 兄弟的啟發與資助才前往。
 
到米蘭工作之後,瓜達尼尼的提琴作品達到前所未有的漂亮與精緻,且手工線條充滿活力,令當時乃至今日許多製琴師都無法超越。在這一時期,他的琴有著豐富有層次的紅色漆,飽滿的琴面拱型弧度,華美的琴頭雕工。我們可以說,此一時期是他最像「藝術家」的時期,當然,很快地他就成為繼 Grancino 和 Testore 之後,米蘭最有名的製琴師了。
 
1758 年開始,他前往克雷蒙納( Cremona ),他希望能成為「提琴之都」的頂尖製琴師,這也開啟他的 第三階段 。在這裡,他 “可能有” 和史特拉底瓦里最年幼的兒子 Paolo Stradivari 成為朋友,這對他的工作有不小的影響。此一時期的瓜達尼尼提琴,則是帶有金黃色琴漆。
 
在 Cremona 停留很短暫的時間後,隔一年( 1759年 )瓜達尼尼透過友人介紹 (極可能是 Ferrari 兄弟的友人),前往 Parma  ( 第四階段 ),為當地的公爵工作。既然得到宮廷的資助,按理說他的提琴產量應該很穩定;不過事實卻相反,不僅產量開始不穩定,連工藝都偏向隨性頹廢。此一時期他的提琴有著很高的拱型弧度,琴漆則改回米蘭時期的紅漆。而在1765 年 Parma 公爵過世後,瓜達尼尼的金援也變得不穩定,所以他只好又搬到另一個地方,開啟了他製琴師生涯最精采、也是最後的時期 ─ 杜林時期 ( 第五階段 )。
 
1771 年,瓜達尼尼抵達 Turin 杜林,為 Cozio 伯爵工作。熱愛音樂和提琴的 Cozio 伯爵是當時有名的提琴鑑賞家、收藏家,也是提琴學者,他不僅提供瓜達尼尼良好的工作環境,還從 Paolo Stradivari 手中買下 Antonio Stradivari 的遺物 (模板、工具…等) ,讓瓜達尼尼好好研究,當然其中也包含聞名全球的「彌賽亞」小提琴。當時瓜達尼尼已經 60 歲了,他的兒子 Gaetano 也加入工作陣容,幫忙父親一些初步的工作。
 
沒想到在 1777 年,瓜達尼尼和 Cozio 伯爵的合作關係中止,到 1786 年去世為止,這九年的時間他的經濟狀況都不好,為了謀生,他晚年作品的標籤甚至寫上「我是史特拉底瓦里的學生」,以求樂器賣個好價錢。事實上,他晚年的作品頗有耶穌‧瓜奈里那種狂野不羈的特色,可謂是一種即興隨意、成熟的風格。許多拉過他晚年作品的音樂家認為,他此時的作品已經不再在意美學、雕工、上漆,而是音色以及聲音穿透力。許多音樂家表示,瓜達尼尼晚年的提琴作品,以聲音而言,的確是超越他以前所有時期的作品。尤其是在下有幸收藏的這支 G. B. Guadagnini  “Ex-Clebanoff” 1786 名琴,是瓜達尼尼生平最後一年的精品代表作,在藝術美學與聲音上來說公認無與倫比,也為這位脾氣不好的義大利製琴大師作了最後關鍵性的註解!
 
(部分內容來自英國Strad雜誌,鄭俊騰撰寫)
 
註1: 各位讀者一定很好奇,鄭老師不是自稱有一把全世界「最漂亮」的 G. B. Guadagnini  “Ex-Clebanoff” 1786名琴 嗎?為何這把琴沒有被收錄在 Duane Rosengard 所著作有關 Guadagnini 生平的這本書裡面呢?其實這之間有一段不為人知的故事:
 
書籍作者 Duane Rosengard 目前任職於美國「費城管弦樂團」低音提琴手,因對瓜達尼尼名琴的熱愛,投入許多時間精力研究瓜達尼尼,是世界公認的瓜達尼尼名琴專家。當時在籌畫出版此書時,他和他的合作夥伴 ─ 位於芝加哥的琴商 Warren & Sons 曾經主動致電鄭老師多次,懇求能夠將鄭老師收藏的這把最具有代表性的後期Guadagnini 1786名琴資料及照片編輯到書裡。起初鄭老師並沒有答應,但經過多次遊說,鄭老師終於首肯,只是由於當時時間緊迫,對方要求鄭老師自費機票 ( 約美金1200, 折合約36000元新台幣 ),帶琴當天來回飛往芝加哥以便他們作業 (照相與測量尺寸)。鄭老師也欣然答應了,只表達說,希望書出版後可以獲贈2本書(另一本要給他爸爸)。豈知J. Warren 竟斷然拒絕,並誇說鄭老師的琴刊登在他們的書上會增加此「琴」的價值;然而事實正好相反,這本書若有了鄭老師的頂級瓜達尼尼 “ Ex-Clebanoff ” 1786 名琴,反而更能增加此「書」的價值,一定會讓這本書更有特色與完整性。當然,到最後各說各話、談不攏,因此後來書裡也就沒有鄭老師的 G. B. Guadagnini  “ Ex-Clebanoff ” 1786 名琴的資訊。事隔多年,現在許多國際樂器專家談到此事,都感慨此書的美中不足、遺珠之憾,讓這本書獨缺 G. B. Guadagnini 晚期最重要的作品。